Un lugar bajo el sol

Pensando en los viajes recientes a Orcopampa y Salinas, no he podido dejar de sorprenderme por el cielo que se impone ante la estepa andina, sus nubes límpidas, la inocencia de los niños en las comunidades y ese frío qe no cesa y lo cubre todo. El Synth trabaja un sonido pedal imitando al aire de las cumbres donde nace rítmico, inquieto, disonante el trueno y su hijo para luego de jugar en la pampa encontrarse con una pequeña... conversar, compartir, escuchar, calmarse... En versiòn de Eros Medina, aquí el audio:  

CUANDO LLEGUE LA TARDE Letra: Luzgardo Medina Egoavil (fragmento del poema del mismo nombre) Música: Omar Carrazco Volveremos a recorrer el rastro Del agua o del fuego Ya no se perderán las ovejas Y tampoco tus manos cortarán el pasto Que solía crecer como la palabra universo Cuando llegue la tarde El misterio con sus pájaros huecos Vendrá a tocar tu puerta Y tú le dirás que aunque lo conocieras No le darías aposento ni en un pedazo de rincón Y menos un vaso de agua.   PARTITURA Cuando Llega La Tarde236 by Phortus

SED Eduardo Rodríguez Olcay (música)  César "Atahualpa" Rodríguez Olcay (letra) Hay noches como en Bécquer, que tengo el vino triste la sed apresurada y el  corazón también Que quisiera librarme del embrujo maldito de tus ojos celestes y beber... y beber Si estuvieras conmigo te diría no quiero déjame que soy fuerte para odiarte mujer Ya mi copa en voz baja con rencor le diría, con rencor le diría tengo sed. Y más tarde borracho por las calles desiertas; sin pensar, ni querer como un perro humillado me verán las auroras olfateando las huellas que dejaron tus pies Hay noches como en Bécquer  ...

De cómo llega la música. Seguramente muchas veces qedan en nuestra memoria, canciones qe forjan nuestra identidad musical; la forma más común es escuchar nuestro entorno familiar, un tío que siempre recurre a ese viejo disco de fin de semana, o la canción qe tarareaba nuestra madre mientras hacía los quehaceres en el hogar, las canciones qe le gusta al abuelo, qe baila la nieta... en fin. Conversando con José "Pepe" Valencia, distinguido ex-profesor del CRM Luis Duncker Lavalle, nos anima a incluir la obra en un recital de piano... nos sugiere no repetir ya los consabidos Melgar y Silvia... sino un vals qe a su entender era hermoso "Arrullo", a decir del maestro le fue enseñado por el mismo compositor cuando enseñaba en el colegio experimental de Miraflores, verdaderamente un vals sincero y equilibrado. Un detalle muy interesante es qe el vals "Arrullo" tiene una marcada influencia en la primera melodía den el famoso vals "Fascination...

El arreglo del maestro Juan Carlos Rivera, profesor del Conservatorio Regional de Música Luis Duncker Lavalle,  es preciso para una de las más románticas composiciones populares de la música arequipeña. La letra pertenece a Hipólito Benedetto Oneca (ARG) y la música a Luis "Lucho" Neves Bengoa, quien mantiene esa calma y contemplación en el canto y de una sucesión natural de armonía nace la Paloma. En el 2009 se estrena éste bello arreglo en la Catedral de Arequipa, por motivo de las festividades de la ciudad, propicio el lugar para elevar el ruego y agradecimiento al cielo. Grabación 13 agosto 2014   Paloma - Partitura y Letra by api_user_11797_Calavera Viejo Fuentes: https://sites.google.com/site/pianoyfolklore/autores/n/neves-bengoa-luis Scribd   Featured by api_user_11797_Calavera Viejo

Varias son las razones por las que la figura de Luis Duncker Lavalle merecía atención especial por la historia de la música peruana, a continuación veremos los recientes aportes sobre su obra y algunos comentarios personales que consideramos deberían ser parte del debate sobre la obra del músico. LOS DUNCKER: VIDA Y OBRA La figura de Luis Duncker Lavalle y su familia ha sido investigada recientemente en una publicación del 2016 por Néstor Ríos, quien se ha basado en diversas fuentes escritas y orales que dan cuenta de las diversas facetas y dramas que acontecieron en la familia del compositor. En la segunda parte del libro se muestran las partituras transcritas por el investigador y en algunos casos las imágenes originales que sirvieron de fuente, faltando precisar cuáles de ellos son autógrafos y cuales copias manuscritas. Cabe resaltar dentro de la publicación el hallazgo de las obras inéditas "Vals flotante", "Guitarras peruanas" (de gran parecido al vals ...

De vida, cuerdas y tesoros. Era la primera vez que escuchaba las cuerdas del charango en las manos del maestro, antes tan sólo por las grabaciones y las radios trajeron a mí esos rasgueos y danzas que al parecer ya no se crearán más. Y digo bien pues desde el 2008, si bien es cierto hay un Festival del charango en la ciudad de Arequipa y una difusión mayor, la creación actual resulta contener esa variable artificial de urbana, citadina,  con la mirada "desde afuera". Dejando el aire del campo y las noches a luz de vela y candil en las cuales el "Torito" Muñoz componía en su amigo de cuerdas, estos preciosos huaynos y pesares. Ya en el aula magna Simón Bolivar de la UNSA y media canción se sintió esa magia que las grandes orquestas y solistas, es decir la magia que los artistas, provocan en el espíritu humano; esa conexión con la obra que nos interpreta. Nos atrapa, nos envuelve- Y un aplauso espontáneo nace al gran cultor del charango chillador. De esa...

ENTORNO FAMILIAR Mariano Andrés Bolognesi Cervantes fue coronel, músico y hermano menor del héroe del morro de Arica. Nació en Arequipa en 1826; y murió en Lima el año de 1899. La familia Bolognesi tiene como primer ascendiente en el Perú a Andrea Bolognesi Campanella, originario de Génova e hijo de Guiseppe o José Bolognesi y de Benedetta o Benedicta Campanella. Andrea o como se le llamaba en el Perú, Andrés, fue músico violonchelista, maestro de capilla en la catedral de Lisboa y profesor de chelo del príncipe de Portugal. [1] En su llegada al Perú, fue recomendado por el virrey del Río de la Plata, Santiago Liniers (1753-1810), y existe evidencia que dio conciertos en Chile. Hacia 1807, se encontraba radicado en Lima y desde el 16 de setiembre de ese mismo año, es nombrado maestro de capilla de la catedral de Lima, oficio que lo pondría en contacto con las personalidades más importantes de la corte del virreinato. El oficio de maestro de capilla de Andrés Bolognesi,...

En 1947 se celebró en Arequipa un trascendental Congreso Mariano, que fue el marco preparatorio para la solemne coronación canónica de la Virgen de Cayma. Trasladada a la Plaza de Armas, el día 11 de mayo tuvo lugar la ceremonia en la que el Emmo. Cardenal Juan Gualberto Guevara, Arzobispo de Lima y Primado del Perú, ciñó sobre la frente de la imagen una espléndida corona en representación del papa Pío XII; participaron el Presidente del Perú Jose Luis Bustamante y Rivero, Mons. Luis Arrigoni del Nuncio Apostólico del Perú, Mons. Leonardo Rodriguez Ballón Arzobispo de Arequipa, Herasmo Hinojosa - Párroco de Cayma y Juan Presbítero Almonte Alcalde de Cayma. Coronación Canónica de la Virgen de la Candelaria de Cayma, se aprecia a los padrino Sr. Dr. José Luis Bustamante y Rivero y esposa En un pequeño librito titulado "Música de los cantos populares en honor de la Santísima Virgen" editado por Establecimientos Gráficos La Colmena en Arequipa, s/f. Pg. 6 aparece la ...

Increíble me parece la idea de qe no se haya encontrado una sola partitura en nuestra catedral, me refiero a una partitura que evidencia la producción de la capilla catedralicia de Arequipa.  Pero la tradición popular y el celo de las congregaciones religiosas puede más y nos deja música qe lejos de ser los cantos barrocos o renacentistas se conjugan con instrumentos modernos, al final la fe es la misma. Agradecimientos al Canal YouTube de  Humberto Araujo Altamente recomendado visitar:  http://hermandaddejesuscautivoarequipa.blogspot.com/2011/09/festividad-de-la-virgen-del-perpetuo.html

Tanto poder e influencia hasta para perdurar al paso de los años.

Uno de los más completos recorridos a tanta belleza sacra colonial y republicana. Visitar las iglesias no sólo debería ser labor de feligreses sino de todo buen amante de la estética, arte y silencio.

Hace ya tres años que no propusimos llevar a cabo la orquestación para BigBand de ésta obra originalmente escrita para piano, y seguramente ejecutada en el grupo de Ballón Farfán. ¿Cómo sonarían esas puestas en escena de música "gringa" en una región sureña como Arequipa? Obviamente los tintes locales se impregnan en la intención melódica, al final resulta ser un eco de tanto foxtrot, shimmy, swing... que había llegado con ese proceso de abrirse al mundo qe impulsó Leguía. La obra está dedicada a la Srta. Doris Iriberry Gibson (Primera Reina del Carnaval, 1923) y sirvió de fondo musical para la fiesta post ceremonia en los refinados salones del Club Arequipa con una buena orquesta de 20 músicos dirigidos por el "gordito" Ballón. Lo que ahora bien podría ser una orquesta de música bailable con cumbias, salsa, etc. por los años veinte ésta música propiciaba los pasos de baile bien importados se hicieron dueños de los menudos pies de las señoritas de la "bue...

Cuando llegué a enterarme de la gran cantidad de música popular que destilaba la producción musical de  Benigno Ballón Farfán (BBF) no pensé que tantas obras pudieran estar aún ineditas en copias recopiladas por su familia y muchas más seguramente quedaron en la memoria popular. Hace ya dos años qe conversábamos con el Dr. Armando Tejada, gran cultor de la mandolina en AQP, y nos ilustraba con  ejemplos sonoros de la gran difusión de la obra balloniana; así los vals, marineras, fox y yaravíes qe recopiló y difundió BBF llegó a diversos elencos de estudiantina. Sin más, les presento los vals "Clemencia" y "Sufriendo Estoy" interpretados por el Conjunto de Cuerdas Arequipa.

Ha sido todo un placer asistir a una noche de calidad musical, en pocas ocasiones he notado que el dominio técnico y la don natural de la música han logrado un equilibrio tan balanceado. Juan José Chuquisengo, considerado por muchos sin temor a equivocarse como el mejor pianista peruano de la actualidad, llegó a nuestra ciudad y dió vida al viejo piano del teatro. Lleno total (con apoyo "obligado" de los alumnos de la San Pablo) fuera lo qe fuere un espectáculo como éste merecía un lleno de bote a bote. La música se encargaría del resto. Asistí un poco resignado a escuchar qizás alguna qe otra obra de algún compositor arequipeño (léase Duncker, Pedro Abrill Ximenez o Roberto Carpio) pero nos sorprendió al incluir en su programa obras de Aurelio Díaz Espinoza, compositor de la escuela arequipeña que le dió carácter modernista a los temas peruanos. En su Estudio Nro. 2 en Mi menor, el manejo de un motivo tan sencillo a la mitad de la obra nos lleva a la Arequipa de los 50´s...

Un merecido reportaje a tan grande talento de nuestra ciudad, un artista de primera que ha sabido llevar lo que para unos es un hooby a una profesión de primer nivel, ejemplo a imitar. Su dominio técnico y memoria es prodigiosa, hecho demostrado en sus visitas anuales al Perú. ¿Por qué su maestría aún no es aprovechada en su real dimensión por nuestras casas de estudios?... ¡Ay Perú!